(Barcelona, 1960). Director de cine y guionista. En la actualidad es uno de los máximos representantes del 'cine de autor' europeo, con gran capacidad para crear una obra singular y poética, y un estilo muy personal en continua renovación del lenguaje fílmico en pos de la idea de la belleza.

Confiesa que al ver su primera película, siendo muy niño, sintió una cierta frustración que le provocó la necesidad de estar al otro lado de la pantalla. De formación autodidacta, y siempre interesado por la estética, comenzó a rodar cortometrajes con quince años, inicialmente con su cámara de Súper 8 en 1975, para luego pasar a los 16mm, destacando sus trabajos (entre 1975 y 1981) "Elogio de las musas" (1977), "La dramática pubertad de Alicia"(1978), "Memorias de un paisaje" (1979), o "Naturaleza muerta" (1981). En la actualidad también continúa haciendo cortos.

Él mismo define que ‘El cine es arte’, y él es el artista que filtra el mundo a través de su mirada (cámara)… Su interés en el cine se centra en el clásico y la vanguardia. Ese afán de aprender y evolucionar le llevará a la enseñanza para acabar siendo profesor de Cinematografía en la Universidad Pompeu Fabra (Barcelona), impulsando a cineastas con su misma sensibilidad.

En 1985 rueda su primer largometraje llamado “Los motivos de Berta”, presentada en el Fórum de Cine Joven del Festival de Berlín. Y que obtiene el Premio de Calidad concedido por el Ministerio de Cultura, entre otros premios. En 1990 rueda “Innisfree”, documental premiado con el Premi Ciutat de Barcelona 1991, entre otros galardones .

El Instituto de Cinematografía y de las Artes Audiovisuales le subvenciona su tercer largometraje “Tren de sombras” (1997) , en el que recuerda el mundo de las viejas películas familiares; con este largometraje obtiene varios premios como los Méliès de Oro y de Plata otorgados por la Federación Europea de Festivales de Cine Fantástico.

Posteriormente continúa rodando y recibiendo premios. En 2001 rueda “En construcción”, documental con el que obtiene varios galardones como el Premio Nacional de Cine y Goya a la Mejor Película documental. Durante esta época colabora con la Universitat Pompeu Fabra.

En 2007 estrena “En la ciudad de Sylvia”, ficción con la que obtiene el Premio al Mejor Director de la Asociación de Cronistas del Espectáculo. Ese año también dirige el documental en blanco y negro “Unas fotos en la ciudad de Silvia”, sobre su anterior película de ficción. Sus últimas obras son “Guest” (2010), “Correspondencias: Jonas Mekas - José Luis Guerín” (2011) y “Recuerdos de una mañana” (2011). En 2015 presenta su última obra: “La academia de las musas”, con la que visita de nuevo el cineclub Fas el 7 de junio de 2016.

El cineclub Fas, tras varios intentos por proyectar su primer largometraje (una sola copia por el mundo) con su presencia, por fin lo consigue en marzo de 1991, fecha en la se realiza 'su ciclo': primer y segundo largometraje. El Salón San Vicente acogió con admiración su presencia (11-03-1991), que suponía la semilla y el germen del 'foro de la imagen' del Fas y que inició las visitas de directores a nuestro cineclub en estas últimas décadas.

En abril de 1998 José Luis Guerín repite visita a nuestro cineclub, presentando este tercer trabajo el 07-04-1998.