ZINEBI 66

66 urteko besarkada partekatuak

Artxiboak eta memoria irauliz, ZINEBIren eta Fasen arteko loturak aurkitzeko, 1959ko irailean Getxoko zineklubean Bizkaiko zinekluben (Fas zinekluba barne) eta Instituto Vascongado de Cultura Hispanica-ren artean egindako elkarrizketetara joko dugu, lankidetza eskatzeko eta Bilboko Iberoamerikako eta Filipinetako I. Nazioarteko Dokumental Lehiaketa-ren (1959/10/03-09) jaiotzaren berri emateko. Lehiaketa horretan Fas zinekluba CIDALCek emandako sariaren epaimahaia izan zen (CIDALC = Hezkuntza eta Kultura Zinemaren Nazioarteko Batzordea).

Baina pertsonalki, eta elkarrizketa horietatik haratago, Fas zineklubean sartu nintzenean (1980ko urria), lotura hori modu batean edo bestean hazten joan zen. 80ko hamarkada biziak, Franco gabe jada, eta adierazpen askatasun eta askatasun kultural handiagoarekin, non Bilboko Lehiaketan besaulkiak partekatzen joan ginen (txartel batzuek ziurtatzen dute). Era berean, nire lan-bizitza Gasteizera lekualdatu zen 1990ean, eta, ondorioz, nolabaiteko hozte bat iritsi zen, egunero Lehiaketa-Zinemaldia (ZINEBI) jaialdira joateko ezintasuna zela eta.

Bizitzako kasualitateek eta zirkunstantziek eragin dute 2024 hau ZINEBI ·66 topaketak izatea, asistentziari eta ZINEBI-Fas loturari dagokienez. ZINEBI·66 2024ko azaroaren 8tik 15era egiten da, eta, horregatik, gure urratsen kronika labur bat egingo dugu. Aurretik, ‘tokiko’ prentsak jaialdiari buruz egun horietan ematen dion ‘arreta’ aztertuko dugu. Prentsari begira (Deia, Elcorreo, Gara-naiz... x alfabetikoa).

D: "Zinema eskura" (2024-11-09); "ZINEBI Bilbora itzuliko da" [...!!] (2024-11-11); "Albert Serrak bere dokumentala..." (2024-11-12); "ZINEBIk Itoiz udako sesioak estreinatzen du" (2024-11-11); "José Luis Alcaine..." + "The Eggregores" Theory... " (2024-11-15)
E: "Euskal film laburren urteko uzta..." (08-11-20); "Elkarrizketa Laura Poitrasi" (08-11-20); "Elkarrizketa Esther Garcíari (ekoizlea)" (2013-11-24); "Elkarrizketa José Luis Alcaineri" (2024-11-14); "Horizontalak irabazi du..." (2024-11-15)
G: "Laura Poitras eta Iratxe Fresneda, zinea..." (09-11-2024); "Laura Poitras ZINEBIn" (10-11-20); "Elkarrizketa Joseba Lopezortegari (ZINEBI)" (2024-11-11); "Elkarrizketa Alcaineri" (2024-11-14); "The Eggregores" Theory sari nagusia... " (2024-11-15)
Horrela geratzen da +/- ZINEBI·66rako estaldura (sareak eta agendak izan ezik) jaialdiko zortzi egunetan, 8tik 15era.

· Heldu da azaroaren 8a, ostirala, eta festa-jantzia* jarriko gara, 19:30ean Inaugurazio Galara joango gara, agurrak eta besarkadak, zalaparta, harik eta txirrina jo, argiak itzali eta ikuskizuna hasten den arte. Nolabaiteko austeritatea sumatzen da... musika-akonpainamendua: Juan Escribanok, Getxoko WAS-We Are Standard taldeko kide ohia, Laura Sam kantari-rapzalearen konpasak markatzen ditu. Ondoren, Urko Olazabalek jaialdiko sail ezberdinak aurkeztuko ditu ‘eu/es’ saioan. Berriz ere bikote musikalerako garaia, orain grafitigile batekin, martxaren gainean 66bat marraztu zuena Picassoren Guernicari egindako keinuen artean (‘gerrarik ez’ agerikoa: Gaza-Libanokoa, Ukrainakoa eta guztiak). Orain taula gainean, Iratxe Fresnedak Laura Poitras (ZINEBI Ohorezko Saria ·66) aurkezten du ‘eu’-n. Berriro Juan + Laura, eta amaiera [laburra eta zorrotza, perfektua]. Txaloak... argiak, segundu batzuk geroago hasiko da jaialdia nazioarteko lehiaketan dauden sei euskal film laburren proiekzioarekin.

Larunbatean, azaroak 9, indarrak gorde genituen eta Fon Cortizo Faseko ezagun bat hartu genuen. Topaketa maitagarria da, Faseko pertsona batzuk etorri gara. Fon berak taldeko jendea aurkezten digu, tartean Machi Salgado aktorea eta Angeles Huerta zinegilea.

· Igandean gaude, azaroaren 10ean. Hitzemandakoa eta konplitua, 18:00etan Azkuna Zentroa Lehiaketa Sailara joan ginen, jende gutxi (ordua eta eguna...!!), 6 film labur, Ana Cristina, Bruno eta Fon hor daude: Silent Panorama (5’). Nicolas Pireten (BEL) arkatzezko animazio zoragarri batek landan egun batera eramaten gaitu (kanpin-dendan), arreta handia eskatzen du, ez baita ohiko narratiba bat. // Ave (22’), Ana Cristina Barragánek (EKU) fikzio labur eta berezi bat egiten du neskatoen salerosketari buruz, eta izutzen duen errealitate bat da. // Desenterrar un  rosal (17’), Bruno Ojedak (Jaen) lan poetiko eta sentsorial bat egiten du, Historia eta bere biztanleak pasatzen uzteko. // Zarko, you will spoil the child! (14’), Veljko eta Milivoj Popovic kroaziarrek animazio atsegin eta hunkigarria egiten dute, aitona-amonei egindako maitasun-omenaldiaz gain, 80ko hamarkadako Jugoslavia baten errepaso historiko txiki bat da, Titoren herentzia. // Objet 817 (21’) moldaviar Olga Lucovnicovak dokumental harrigarri honetan, misterioz hornituz, Txernobylen (Ukraina) aurreko istripu nuklear bat kontatzen digu Uralen inguruan. // Abellón (19’) gure lagun Fon Cortizo vigotarrak erleen kulturari, soinuen eta ametsen munduari eta aitonarenganako maitasunari buruzko fikzio bat (dokumentala bere ideian) erakusten digu. Ikus-entzunezko samurtasuna. [Publikoaren Saria lortu zuen] Zuzendariaren sorpresa, izan ere, irten eta hautestontzia ikustean, esan zuen: ‘Ez dut uste Ikusleak nire lanaz maiteminduta geratuko denik’. > Bizitzak ematen dizun sorpresak!

· Astelehena, azaroak 11. Bertoko Begiradak Saila. Hiriko zinefiliarekin (edo zinemarekiko maitasunarekin) ezinbesteko hitzordua. Ilara bbk= aretotik Diputazio Jauregiraino iristen da, Edu Carnerosek (ekoizlea eta prota-ren laguna) zenbaketa egiten du Kale Nagusian... ‘eta... 300! honaino, patioko butakak, gainerakoa goian, uste dut denok sartuko garela" [bbk= aretoa: 300 + 133 eserleku]. Behin barruan, ufff! Azken lerroa, eta ‘gure’ Tonirekin topo egin nuen (gurditxoagatik… tokiz aldatu behar zuela adierazi zioten). Jendea sartzen ari da oraindik... Zinemarekin maiteminduta dauden batzuei zor zaien zorra eta omenaldia batzen dituen ekitaldia, saioa eta filma. Esto no es Hollywood (La historia inacabada de los Ibarretxe), Jone Ibarretxe eta Nere Falagan (EH, 2024, 80’) filmak hiru Ibarretxe anaiaren (Esteban, Jose Miguel eta Javier) ibilbidearen lekukotasuna eta errepasoa ematen dute. Pozgarria da zinemagile horien historia eta bilakaera gogoratzea, mundua zinearekin jaten saiatu baitziren, baina zinemak irentsi egin baitzituen (4 urtean behin hil ziren: 2014, Javier [52. Kudeatzailea eta finantzarioa]; 2018, Josemi [60. Gidoigilea, eta Joneren aita]; eta 2022an, Esteban [66. zuzendaria*]), honek ere badu bere aldartea (umore beltza). Pantailan jende ezagun asko, baina dokuaren pisua, batez ere, tertuliako hiru arreba-ahizpena da (Ines, Susana eta arreba-ahizpa nagusia), lanari naturaltasun kutsua emanez.

Sabotage! (2000), Esteban eta Josemi zuzendaritzan, gehi Javi (Ibarretxe & Co.) produkzioan, aurreko eta ondorengo errealizazioa izan zen, ibilbidearen inflexio-puntu gisa, dokumental honek adierazten duenez. Euskal koprodukzioa Frantzia eta Erresuma Batuarekin, Dominique Pinon (Bonaparte) eta Stephen Fry (Wellington) aktoreekin Waterloo izeneko guduan. Film hau, Groucho Marx parafraseatuz ‘Ezerezetik sortuz, miseriaren gailurrik gorenetara iritsi gara’, hori izan zen, amaieraren hasiera bezala.

Ibarretxetarrak, buruan "Bilbollywood" bat eraiki zutenak, beren ideia eroei ez zegokien korronte (zinematografiko) batek suntsitu zituen, eta korronte horrek eraman zituen, nahiz eta iraun zuen bitartean zoragarria izan. Dokumentala estilo tradizionalekoa da, ahotsek eta pertsona ezagunek beraiekin bizi izan zutenari indarra eta maitasuna ematen diote, adreiluz adreilu beren historia txikiaren berreraikuntza gehitzen dute. Jone Ibarretxe De la Calen amak jartzen du eztarrian korapiloa, nostalgia apur batekin. Eta azken puntua beste Ibarretxe batek jartzen du, Santik (musikaria, eta bere anaien lanetan ohikoa den musikaria), pianoan abesti bat jotzen, familia osoaz inguratuta. "Always look on the bright side of life" (begira beti bizitzaren alde distiratsuari) abestiaren oroitzapena dakarkit gogora, La vida de Brian, Monty Python (1979). FIN [Javier Tolentino zinema-kritikari eta zinemagilearen bisita zela eta, ezin izan genuen solasaldia partekatu].

· Azaroak 12, asteartea (Fas Saioa eta eguna), Beautiful Docs Saila, eta agian jaialdiko plater nagusia (komunikabidez) [ezin izan genuen Itoiz udako sesioak edo beste filmen bat gutxietsi]. Zinefilia eta tauromakia Azkuna Zentroa Auditorioan biltzen dira, 400 besaulki topera, ‘agortutako sarrerak’ zintzilik, eta eztia ezpainetan duten jendea... Fasetik iragarri genuen, eta Albertek berak berretsi zuen ‘esperientzia paregabea biziko duzue’, hala izan zen, Tardes de soledad, Albert Serra (Katalunia-Frantzia-Portugal, 2024, 125’).

Hori esanda, arratsalde apoteosikoa, dena prest: arratsaldea eguzkitik aterpera, protagonista bat: Albert (toreatzaile gisa), eta ikusleak besaulkietan (harmailak eta harmailak bezala), arratsaldeko seiak dira (Lorca: ‘arratsaldeko bostak’), klarinak entzuten dira... Marc Urkijok (ZINEBI) Begoña del Teso aurkezten du (zinema-kritikaria), eta ikusiko dugun lana goraipatu ondoren, Albert Serrari aurkezten dio, aurreko hitzak eta publikoaren txalo zaparrada eskertzeko, Fas zinekluba aipatuz, ‘2006tik maiz gonbidatzen nauena’.

Dena prest, Arratsaldeak bakardadean / Tardes de soledad hasten da, bi ordu harrigarri izango dira, 6 zezen (14 zezenketatan filmatuak, leku ezberdinetan) suspensea, artea eta izua [ez dugu kritikarik egingo kronika honetan, asko idatzi da horri buruz, eta ateratzen dugun ondorioa da: ikusi eta hausnartu (zinema ikusten dugunean ohikoa dena)]

Jauzi kualitatibo bat egiten dugu, zinemako elipsi gisa, eta solasaldia hasten da. Gutxi gorabehera, arratsaldeko zortzi eta erdiak dira, eta publikoa (isuritako odolak eragindako ausentziaren bat salbu) eserita egoten da. Ordu eta erdi gehiago jarraituko du, errealizadorearekin iritziak partekatzeko. Errealizadorearen dialektika eta iruzkinak ezagutzen ditugu. Bigarren zati honetan, Albertekin batera, Marc-ek zinema kritikaria aurkezten du, moderatzaile lanetan arituko den Francisco Ferreira portugaldarra. Albertek bere ‘perletako’ bat utzi zuen bere aurreko aurkezpenean: ‘Dokumental bat egiten dudan lehen aldia da, alferren zinema (zuzendaritzari dagokionez, berarentzat oso garrantzitsua baita aktore-aktoreen zuzendaritza kontzeptua, zineman eta zineman egindako lan garrantzitsua)’. Francisco Ferreirak Espainiak eta Portugalek tauromakiari buruz duten alderdi kulturala aipatu du. Albertek erantzuten du: ‘Egia da, baina tauromakiaz haratago, niri interesatzen zitzaidana erritualak dira, artea, eta bizitza arratsaldero jokatze hori (toreatzailea), eta heriotza (zezena, eta agian toreatzailea). Mugimendu bakoitzean gainjartzen diren artea eta suspensea’. Komentatutako beste alderdi bat, ‘esperientzia paregabea’, toreatzaileen elkarrizketak (koadrila), apatxak hondarretan, zezenaren arnasa eta zezenaren lehen plano horiek entzuteko aukera ematen digun teknologiari buruzkoa (errukia eskatuz, baina aldi berean / bere azken hasperenekoekin desafio eginez), heriotzan eutsitako kamera hori.

Aurrera doa eztabaida, eta ‘perlak’ askatzen jarraitzen du bakardadeaz hitz egitean. Honela azaltzen du: "Toreatzailea interesatzen zait bere gelan, bere erritu ia erlijiosoarekin, plazara lekualdatzeko unea, hotelera itzultzeko unea, koadrilaren mundu itxi hori, zezena (eta bere gotorlekua), zaldi eta pikatzaile ultra-babestuak... baina ahulak, ia odolaren usaina atzematea, ez zaizkit interesatzen plazara joaten diren tontaina horiek (publikoa nola ez zaion interesatzen azalduz, arrastaka eramaten duen prentsa arrosa hori, telebistek iruzkinak egiteko bilatzen duten publiko hori, pertsonalitateen isla hori, berarentzat falta dena, horregatik ixten du kamera eta zentratzen ditu bere helburuak, ingurunea kontuan hartu gabe)’. Halaber, aipatzen du ‘Nola Roca Rey (filmeko protagonista absolutua) ez dagoen garaipen-erretratu gisa eraikita (nahiz eta zezenketen eskalafoiko 1 edo 2 zenbakia izan)’.

Teknologiei buruz hitz eginez, 5 orduko autonomia duten pinganilloak, hiru kamera etengabe filmatzen, eta hainbeste ordu grabatu ondoren, ‘Kontaiguzu muntaiari buruz’ berehalako galdera sortzen da. Albert Serrarentzat, eta bere lan estilo librea dela eta (gidoirik gabeko gidoia, edo gidoi irekia, non inprobisazioa etengabe gertatzen den), muntaia bere zinemako arkumearen ama da: ‘Orduak eta orduak pasatzen ditut 700 ordu baino gehiago grabatuta, zentzu bat edo bestea emanez, kimikan edo gastronomian esperimentatzea bezala da, konbinazioen arabera emaitza bat edo beste lortzen baitugu, baina beti gustatzen zait ikuslea harritzea’. Solasaldia alde batera utzita, eta ‘perlak’ esanez, errebote efektuagatik, ‘Serra estilokoa’ ere erabiltzen dute berarekin, hala nola La Vanguardia egunkariak (2024-11-22, Paco March) ‘Urrezko Maskorra irabazi zuen zezen-erreportajea, martxoan iritsiko da zinema-aretoetara’ [izenburu bitxia], egunkari berak ‘Albert Serra ezpatakada Donostian sartu eta Urrezko Maskorra irabazi du bere zezenketa-dokumentalarekin’ (2024-09-28, Astrid Meseguer).

Ez gara askoz gehiago luzatuko, ordu eta laurden baino gehiago hitz egin ondoren, publikoaren azken galdera sortzen da: ‘Zergatik aukeratu duzu Andrés Roca Rey?’, eta erantzun zuen: ‘Bere irudiaren estetikagatik aukeratu nuen’... bere erantzuna laburtuz, baina gehituko dugu beharbada Roca Rey-n alter ego moduko zerbait dagola, jarrera desafiatzaile hori, arrisku hori (filmikoa eta zezenketakoa), eta bien ‘savoir faire’ zalantzarik gabeko hori (hau da, iritzi pertsonala). Jatorrizko ideian Andrés Roca Reyren (Lima, Peru. 1996) eta Pablo Aguadoren (Sevilla. 1991) jarraipena egin zuten, baina Pablo baztertuta geratu zen. ‘Andresek bazuen konpromiso hori, nahi duen lekuan eta nahi duenean toreatu dezakeena, eta zezenketa bakoitzean dena emango du. Eskertzen dizut bere eskuzabaltasuna eta bere koadrilarena. Zezenetara asko hurbiltzen da, beste toreatzaile batzuek jasaten ez dituzten planoak eskaintzen dizkigu’ gaineratu zuen Albertek. AZKEN PUNTUA, ezinezkoa baita solasaldi osoa jasotzea.

· Beste jaialdi-egun bat, asteazkena, azaroaren 13a da. Bertoko Begiradak Saila. Compromiso Fas & ZINEBI, 20:00etan bbk = aretoa, Ese mundo que no te da nada, Ernesto del Río (EH, 2024, 72’) filmaren proiekzioa. Norberto (fas) aurkeztu eta moderatzen du, Ernesto, Luis Eguiraun (gidoigilea), Cristina Ezquerra (aktorea), Guillermo de Julián (argazkia eta muntaia) eta Mikel Aranburuzabala ("Calle Falsa, 123" ekoizlea) bertan direla. Sarrera ertaina dago (ehun berrogeita hamarretik gora pertsona), ia familian gaude, produkzioko jendea, Faseko jendea, eta Ernesto del Rioren (zuzendaria, gidoigilea eta koproduktorea) azken lan honekiko interesa erakusten duen zinemazalea, 1982an hasi baitzen zuzentzen, Octubre, 12 film laburrarekin, eta 80ko eta 90eko hamarkadetan etengabeko jarduerari eutsi baitzion. Jarduera hori bertan behera geratu da Zinemaldiko zuzendari izendatzean (ZINEBI, 1999-2017, 19 edizio). Horregatik, 2013ra arte egin behar dugu atzera, Umezurtzak / Los huérfanos filma zuzentzen duen azken lana aurkitzeko. 11 urte, zuzentzeko gogo handia sortzen diotenak. Saioaren atarian, lehen aipatutako pertsonak aurkezten dira, eta haiek zertxobait kontatzen digute zer parte-hartze izan duten filmean. Ondoren, solasaldi laburrean (22:00etan aretoa utzi behar baita) beste pixka bat luzatuko dira.

Filma, dokumentala eta fikzioa, Luis Eguiraunek tramankulu filmikoa deitu zuena, bere enkasilaje zailagatik, eta agian hau garrantzi gutxienekoa da, doku ez da, fikzioa ez da, garrantzitsuena bere narratiban barneratzea eta gozatzea da. Bilbo eta Habana hiriak aurkezten ditu, bata grisa eta bestea argitsua. Ernestok kontatu digunez, ‘2015etik ari nintzen proiektuan lanean, dokumentalagoa izateko asmoz, baina bizitzak eta historiak gidoia eraldatu dute, eta Ezer ematen ez dizun mundo horrek / Ese mundo que no te da nadairitsi arte, ia hamar urtez hausnarketa egin ondoren atera behar izan zena (askatu) edozein dela ere’. Bi hiriak muntatzeaz gain (Guillermo de Julianen muntaketa eta argazki lana), intrahistoria bat sortzen da, Cristinarena, eta berak kontatzen duenez, ‘bere errealitatea da ia, bizimodu prekarioa, han-hemenka lanak dituena, mini-pisutxo baten hilekoa ordaindu ahal izateko, sandwich bat jateko eta telebista ikusteko’. Gaineratu zuenez, ‘2015ean, Ernestok muntaiarekin parte hartzeko eskatu zidanean, urte hartan ZINEBIn parte hartu nuen Distantziak lanarekin, lau zati eta lau zuzendari zituen talde-lana, eta, beraz, oso motibatuta nengoen proiektu honetan parte hartzera’. ‘Aurrerago, bueltak ematean, gidoia mutatuz joan zen eta nire istorioaren zati bat kontatu zuen’.

Bilbao-La Habana lotura (kontraste) horretan, filmak off ahotsa erabiltzen du (Luis Eguiraun), eta ahots horrek konexio-hari bihurtzen du irudien maremagnum hau, banaketa baten istorioa eta beste bilaketa-istorio baten sorrera kontatuz (nire ustez, gehiegizko off ahotsa dago, eta oso akademizista, irudiaren lengoaiari gainjartzen zaiona, zeinak bere kabuz hitz egiten baitu). Collage-puzzle moduko bat da, bakoitzak bi hirien arteko loturak, batzuetan ezinezkoak, bilatzen joan behar duena. Eta, aldi berean, bizitzak (artxiboko irudiak) eta bizitzak (egungo irudiak) dakartzaten bi abiadura horiek ezkontzea. Artxiboko irudietan bilatuz, atzera eramaten gaitu Bilbo industrial hartara, Ikuska-tarretara (1979-1984), frankismoaren ondorengo kultur oldarrera, alderdi komunistara, ETAra. Eta Habanakoak, giro atsegingarri batera, omenaldi iraultzailera, sormen oldarkorrera. Bilbori buruzko zatian, Ernestok honako hau adierazi du: ‘Bilbo haren memoria lapurtzen ari zaizkigu, orain gozatzen ari garen Bilbo honen jatorria izan zena, ia ez da geratzen 80 haietatik ezer’ (kexa moduko bat zen).

Azken batean, bakoitzak bere filma egingo du (ikus-entzunezkoetan ohikoa den bezala), baina, batez ere, adierazgarri bat da, ez bakarrik bere irudiengatik, baizik eta jaio izan ez balitz, gozatu ezingo genukeen kaxoi bateko irudiak izango liratekeelako, eta Ernesto eta Luisek esaten zuten bezala: ‘Badugu adin bat...’. Hala ere, izenburuak jada ematen du aztarnarik... eta egin dezala bakoitzak bere hausnarketa. bbk= aretakoak esan digute joan egin behar dugula... itxi egin behar da.

· Amaieratik gertu gaude, azaroaren 14a, osteguna. Bertoko Begiradak Saila-ren saio berria, laburmetraiak 18:00 Auditorio Azkuna Zentroa, oraingo honetan jende nahiko ondo (asteburu usaina eta familia handia), 10 film labur dira! Bi txandatan aurkezten dituzte Xanti, Aitor, Xabier, Nerea, eta Nitya / Sergio, Sonia, Eneko eta Jone: Gizaki(8’). Xanti Rodriguezek Kana pertsonaia aurkezten du animazioan (nire atso subkontzienteak Inurri atomiko-ra narama), mundu honetatik ume baten ametsetan murgiltzera datorrena. // Ondarea / Patrimonio (14’), lan-gogoeta bat, ‘to be or no to be’, ‘arrain handia mutila jatera’ iristen denean, enpresa-gerentziaren parte zara. Aitor Abiok erne jartzen gaitu... fusio ‘askatzaileak’, libra nazazu haiengandik. // Kume (11’), bakoitzak gauza bat interpretatzen dugu... baina nik uste dut unibokoa dela, ‘kume’ (animalien hazkuntza), errealizazioa maisua da, eta ezkutuko tentsioa, handiagoa... // Goodbye Kepler (7’), Nerea Ayala, Patricia Fañanás, David Modroño eta Iraia Yartok egindako animazioa, amets egitera edo amets egiten jarraitzera ‘bultzatzen gaituztenak’. Keplerrek, espaziora hurbiltzen gintuen teleskopio horrek ‘erretiroa hartzen du’, eta Haley neskatoak (kometak bezala) tristatzen du. // Honek ez diz orduk (7’), zazpi minutu maitagarri eta atseginak, bizitza hasperen batean nola joaten zaigun azaltzeko, eta tipoa mantentzen dugu. Amamari omenaldia (ulertzen dut), Ibarrangeluko bere euskara aipatzen zuena ‘Ez dira orduak’ (etxera iristekoak). Esan gabeko, maitasunaren zazpi minutu. // Espurna (5’), Sergio Románen animazioa, Gaza edo Libanoko edozein kaletara garamatzana (uste dut)... eta hondarren artean ‘zinema’ aurkituko du. Zinemaren jatorriari omenaldi moduko bat, baina... // Hor konpon (15’), ‘road movie’, nerabeek (Jone Laspiur eta Aiora Enparantza) beren errealitatearen aurrerantz egiten dute ihes. Gelditzeko unea da, edo ez. Bizitza azkar doa. // Plazer bat(4’), eguneroko bizitzan oharkabean igarotzen diren une horiek, baina loria lortzen laguntzen digutenak. Sonia Estevezek eta bere plastilinek irribarre eginarazten digute, eta plazer txiki-txiki horien partaide bihurtu arte. // Planetagatik (10’), etorkizuna oraina da, eta planeta zaintzen ez badugu, karajora joaten da. Eneko Muruzabalek komedia moduan pentsarazten digu, protagonista pare batekin... (Ainhoa Artetxe, Iñigo Aranburu, Maria Cruickshank), eta ilustrazio pare bat. Planeta errespetatu. // Ni lobos ni corderos(13’), Jose Luis Acostak norberaren buruaren aurkako borroka bitxia aurkezten du, bi bikirekin, berdinak izanik, 'erremuen' banaketa ekitatiboa izan ez dutenak, gauzak bere lekuan jartzeko garaia da...

BESTERIK EZ... ZINEBIren 66. ediziora botako dugu oihala, 6 eguneko zinema. Gauza asko gertatu dira, baina nonahikotasunaren dohaina ez da gure ‘indartsuetako’ bat. Beraz, egon gara (ahal izan duguna), eta kontatu dugu.

txarli otaola