ZINEMALDIA 58º

ZURRIOLA ONDOAN-2010 KRONIKA (2010-9-29)

Variamos posición desde el Urumea a la Zurriola dispuestos a  disfrutar del CINE. Y como si de la vendimia se tratara (estamos en  época), veremos que nos depara el fin de semana. Será un breve recorrido  por lo visto esos dos días (¿lotería?). Para profundizar ya están los  críticos.

ZABALTEGI, zuzendari berriak: Sophie Schoukens “Marieke, Marieke” 85’ (B-Al). 

Canción de Jacques Brel que inspira el título. Ópera prima que según su directora, pocas veces  el cine se ha centrado en la relación madre-hija, por eso le  entusiasmaba la idea. Atípica historia, además por el tipo de relaciones  que Marieke busca en su vida. Una pena que con estos ingredientes la  historia se va haciendo previsible y el interés se va diluyendo cual  azucarillo en agua. No pasará a los anales del cine, salvo algún detalle  interpretativo. Tras un gris discurrir de la historia se cierra con un  esperanzador final, el renacer de la niña de 12 años que perdió a su  padre. Esperemos que Schoukens mejore en su próximo proyecto.

SECCIÓN OFICIAL: Kim Jee-won “Akma reul bo-at-da” (Vi al diablo) 141’ (Corea Sur).

                                       

Atrevida apuesta del Zinemaldia (cine de terror y fantástico), que a  buen seguro dará que hablar. Como recogida de “viñedos“ orientales, nos  presenta una extrema violencia para indicar lo absurdo de la violencia  para conseguir fines. Hay que estar en guardia, el propio director va  dando pistas de la llegada de secuencias “fuertes“. Entre cómico y cruel  (si seguir o marchar) se desarrolla esta historia de venganza con una  espiral de violencia, un tanto absurda. Como un enfrentamiento bélico en  el que ambos bandos salen perdiendo. Coctelera de los Coen, Rodriguez o  el más cercano de la Iglesia, en la que el comic se entrelaza con la  realidad. Ya en los primeros minutos un personaje menciona “eso pasa en  el cine“, para apelar a la cordura del “bueno“. Creo que se estira la  violencia hasta el infinito innecesariamente para mostrar la destrucción  mutua que ello supone. Psssshh...

SECCIÓN OFICIAL: Felipe Cazals “Chicogrande” 95’ (Mx). 

De la sureña Corea al sur de USA,…México.  Sencillo film que nace con expectativas, pero que en la espera…nada.  Falta de garra a pesar de las posibilidades. Ante esto, el personaje  “paisaje“ cobra  un interés especial. Un enclave magnífico. En clave de  denuncia, invasión USA a México 1917, el malo (invasor) se presenta como  muy malo y no acaba de cuajar. Luego vinieron Vietnam, Irak,  Afganistán,…son “los salvadores“. Denuncia pues, que queda como discreta  película.

ZABALTEGI, zuzendari berriak: Elena Trapé “Blog” 88’ (Cat). 

Nuevo encuentro (2º) con una novel directora.  Realización interesante, que puede traer frescura a nuestro CINE, parece  un buen “cultivo“. Inusual desarrollo y mayor desparpajo por parte de  las jóvenes actrices (un regalo). Ciertamente la interpretación es uno  de los valores más relevantes del film. Importante acudir sin  referencias de la historia real en la que se basa, ya que puede  desmontar el interés en el montaje que realiza Trapé sobre el hecho.  También novedoso el tratamiento de la cámara (webcam) para hilar las  historias individuales, dando un estupendo resultado coral. Sin ser una  maravilla, nos abre una cierta puerta a la esperanza, e incluso nos ha  robado alguna que otra sonrisa (tras el “desierto… viene bien un  traguito, tal vez nos conformemos con poco). Si que tiene el riesgo de  encasillarse en cine “adolescente“

ZABALTEGI, bereziak: Pierre Thoretton “Yves Saint Laurent, L’amour fou” 100’ (F).

                                              

Más allá del nombre y sin información previa nos posicionamos  expectantes ante lo que pueda deparar esta especial biografía, narrada  por su compañero de “vida“ Pierre Bergé (50 años) en un tiempo convulso.  Sin duda estamos ante una excelente película, con gusto, ritmo e  incluso sorpresas. Arranca con la emoción de su retirada que se  intensificará más tarde con una canción interpretada por Catherine  Deneuve (también su musa). Montaje clásico, pero excepcional, que nos va  abriendo camino al descubrimiento y comprensión de un genio. Con un  cierre genial (la subasta) que nos recompone el cuerpo aún emocionado  por lo visto. Brillante.

SECCIÓN OFICIAL: Sophie Heldman “Satte farben vor schwarz” (Colores en la oscuridad) 84’ (Al-Sz). 

Ahora  en Oficial, novel y opera prima. Claramente ubicada en centroeuropa  (Alemania) seria y clásica. Película sin mucha complicación narrativa  que no dejará mucho poso. A excepción de las magníficas interpretaciones  de Senta Berger (mucho mejor) y Bruno Ganz que dan brillo a un film que no lo tiene, ni por historia ni por  entorno. No se encuentra el “alma“ del film y eso hace que los 84’ se  hagan un poco excesivos. Los minutos pasan sin emoción (salvo la  reacción de Senta en un momento del film) y nos abocan al final (bien  argumentado)... FIN

ZABALTEGI, zuzendari berriak: Fréderic Pelle “La tête ailleurs” (La cabeza en otro lado) 83’ (F, eh). 

Seguimos con  noveles, casi paisano (Biarritz). Idea original (basada en un libro) que  nos mantiene con una continua sonrisa, como contraposición a la  seriedad y estaticidad interpretativa del actor (fantástico). Pocos  medios, pero imaginación e ilusión a raudales. Comunicación fácil de la  sensación y el sentimiento. Anhelos que cado uno (en mayor o menor  medida) llevamos dentro. Simpática y sobre todo sincera. Te gustará. ¿un  director?: Cassavetes. Es una pista.

ZABALTEGI, perlas: Norberto López Amado/Carlos Carcas “How much does your building weigh, Mr Foster?” (¿Cuánto pesa su edificio, Sr Foster?) 78’ (UK-Es).

                                            

Magnífico documental, sobre obra y autor, recorriendo cada uno de los  recovecos en personaje y obra: Norman Foster. Sorprendente y muy  técnica (esto tal vez pueda ser una pega), que te acercará o alejará en  función de tu afinidad a su disciplina: Arquitectura. Mantiene el  interés en todo momento, tanto por texto como por imagen, subrayada por  una excelente banda sonora. Al final es como sentirte dentro de sus  obras, arquitectura y film te envuelven y cobijan. Sin duda crea mayor  admiración hacia el “personaje“. Vive y deja vivir. Déjate llevar.

FIN

Así cerramos, como botón de muestra, lo que ha dado de sí un  intenso fin de semana (clima a favor). En lo cinematográfico habrá que  esperar algo más (comienza el festival). No defrauda, pero tampoco sales  “alucinado” por una gran obra (en estos tiempos, creo que se prohíbe el  calificativo de “obra maestra”).

Curiosidades:

Tres directoras noveles: tres etapas (adolescencia, juventud y “de vuelta”).

Dos documentales: grandiosos.

Y tres: Sangre (diablo coreano), Sudor (empeño mejicano) y Soñador (duende interno, iparralde).

Así es el CINE. Por cierto la casuística hizo que me perdiera “la concha-Neds”, pero gané “la zurriola”.

Se hace difícil atrapar la brisa, disfrútala.

Txarli Otaola