Si Angelópoulos es uno de los grandes maestros del cine europeo es porque tiene un estilo propio que se manifiesta en sus largos, estructurados y bellísimos planos secuencia, algunos tan memorables como el que abre “La mirada de Ulises”.

En 1973 el gobierno israelí organizó la Operación Moisés para trasladar a Jerusalén a millares de judíos etíopes que se encontraban en campamentos de refugiados al sur de Sudán: eran descendientes de la reina de Saba y del rey Salomón, los únicos africanos negros y judíos, y ya antes habían tenido que luchar por la supervivencia en medio de la persecución musulmana.

Guerrillera desde el título, “Independencia”, película de Raya Martin estrenada en la sección "Un certain regard” del Festival de Cannes 2009, profundiza en una de sus líneas principales de trabajo: la reescritura y reinvención de la historia de su país a través de la historia del cine.

El cine de Mendoza es un cine caleidoscópico, que juega a llevar al límite la paciencia y la percepción del espectador. Un híbrido fílmico entre el documental más escabroso y la ficción más demoledora, que deja a la luz una ciudad y una nación inmersa en la miseria y en la soledad social y emocional.

Presentada en el Festival de Sundance, “Bellflower” se ha convertido en una película de culto entre los aficionados al cine indie, amén de ser seleccionada para muchos festivales de cine fantástico como Sitges o el FANT, a pesar de no poseer los rasgos característicos del género.

“La Vida Útil” de Federico Veiroj retrata el desmantelamiento de un gran templo cinematográfico: la Cinemateca Uruguaya, usando a auténticos personajes como el director de la misma, Manuel Martínez Carril y el ex vicepresidente de la asociación de críticos de cine de Uruguay: Jorge Jellinek.

Heredero de la puesta en escena propia de autores como Dreyer o Tarkovski, basada en la sucesión de largos planos secuencia, el cineasta húngaro Béla Tarr ha creado un universo propio, plagado de simbolismo, en el que extrema algunas de las propuestas formales de sus antecesores.

Sylvie Verheyde presenta un drama de marcados tintes autobiográficos sencillamente delicioso, con una sorprendente Léora Barbara al frente de un reparto que impulsa una historia vibrante, emotiva, viva. Stella tiene once años y vive en un barrio de París a finales de la década de los 70, pasando el tiempo entre los parroquianos del bar de clase trabajadora de sus padres.

Es imposible sintetizar en pocas líneas todas las cosas que hacen de “Metrópolis” una de las películas más fascinantes e influyentes de la historia del cine, por lo que remitimos a los socios a la conferencia que sobre la película tendrá lugar después de su visionado y al posterior coloquio sobre la misma.